随着年龄的增长，对成功的定义会越来越不一样。也许年轻时，金钱和物质会成为衡量成功的首要标准，而有了人生的积累和阅历时，是否能从事一件自己真正热爱的事情并且可以一直坚持，且在其中可以享受到掌控的乐趣时，成功的涵义才真正完美。

来自瑞士的汉内斯•施密德就是这样一位成功的摄影师。我去采访他的当天，他很早就在今日美术馆里忙着各种事情了。他走路很快，精神矍铄，看不出已经接近70岁。当天的展览叫“永恒的瞬间”， 这是施密德在亚洲的首次个展。大型的多媒体互动装置以及影像，展现了施密德对艺术创造的痴迷，也呈现出他对东西方文化如何融合的探索。

每一个成功的人背后都有一段漫长的曲折的历史。汉内斯也不例外。汉内斯出生于瑞士的一个贫困山区，从小便开始在山林间放牧，过着漫山遍野奔跑的生活。这段童年经历塑造了他自由、充满激情的个性，也铸就了他不困于物欲的品格。

最初，汉内斯开普敦大学研习艺术摄影。令他失望的是，在大学中并没有他真正想要的东西。两个学期之后他离开了学校，只身开始了长达四年的非洲旅行。在这段旅途中，他拍摄了许多照片，但都不太成功，之后他便开始了在亚洲的探险。1972年起，他在中国内地、印度、印尼、新加坡和西藏等地，重新考察了地球村的文化和历史遗产。这段征程并不是一帆风顺的，他曾经被食人族部落抓捕，每天被严刑拷打，在猪圈生活了三个月。在另一个部落感染了猩红热、流感等疾病，挣扎在生死边缘。最后，奄奄一息的他被丢弃在海岸边，侥幸被澳大利亚船队救走，回到了瑞士。从1977 年到1984 年，他渡过一段美好时光，追随了超过250 支乐队的巡演，包括发电厂、皇后、金发女郎、AC/DC 等乐队。很少有摄影师能如他一般如此亲近摇滚明星，并且拍摄了十几万张作品。1984年，著名时尚杂志《VOGUE》邀请他拍摄时尚摄影，他欣然接受。汉内斯坦言自己对时尚并不感冒，但是在那个阶段，公司的资助使得他可以真正开始从事概念性摄影的创作，因此于他而言意义非同凡响。他在当时的时尚摄影圈属于异类，拍摄的照片题材、视角独特，他甚至要求模特去丛林与大象合照。汉内斯认为作为一个艺术家，需要由内而外地寻找，应该追寻本心，在掌握自身的前提下呈现世界。

在1990 年代中期，汉内斯重新创作了“万宝路牛仔”系列，并因此闻名于世，他认为，对于艺术，耐心是非常重要的品质。艺术是一个需要长久承受的过程，而他已经忍受了35年。在这一漫长过程中，他始终清楚自己想要什么，并且恪守着创作与人生的原则。世界瞬息万变，在截取变化的过程中适应变化，却又在变化中有所坚守，令本质的东西屹立不变。